About This Project

Francesca Hummler

Die Krippe / Tätowierung

«Per “Tätowierung” o “Tattoo”, ho digitalizzato un ritratto di famiglia dall’album fotografico della mia famiglia e l’ho stampato sulla pelle di mia nonna utilizzando un processo di trasferimento dell’inchiostro su lastre di polimeri fotografici sensibili ai raggi UV, tipico della stampa. Questo gesto metaforico commenta l’onere di genere che le donne della mia famiglia hanno di svolgere i compiti materni e mette in evidenza il lavoro di mia nonna come badante della famiglia. Mi impegno nella storia della creazione di immagini considerando il mio ruolo di unica donna nella storia della mia famiglia con più di ventiquattro anni, apertamente queer, istruita e non sposata.

Questo progetto si basa sulle scoperte fatte sulla mia famiglia durante le sessioni di conversazione con i miei nonni. Coinvolgere i miei nonni in questa forma di fototerapia ha riaffermato la mia convinzione che il trauma generazionale vive nel corpo e che io ho ereditato ferite da una cultura da cui sono cresciuta al di fuori. Mescolando le tecniche fotografiche, esploro il ruolo del mezzo nelle dinamiche familiari moderne e rifletto su come le pratiche artistiche siano influenzate dall’archivio.

[Per Die Krippe] Ho fotografato mia sorella minore per oltre dieci anni. Ho iniziato a prenderla più seriamente quando mi ha espresso il suo disappunto per il fatto di non avere fotografie di sé da bambina, prima che la nostra famiglia la adottasse. I nostri progetti fotografici possono essere visti come una fototerapia, perché l’atto di fotografare aiuta a costruire la sua fiducia in se stessa, a districarsi nella sua identità di giovane ragazza di colore nella nostra famiglia tedesco-americana e a combattere qualsiasi insicurezza che lei, come molti altri adolescenti, può avere riguardo al suo aspetto. Questa serie, intitolata “Unsere Puppenstube” o “La nostra casa delle bambole”, affronta le reazioni avverse e al limite del razzismo che i miei genitori hanno ricevuto dalla nostra famiglia allargata in Germania quando lei è stata adottata per la prima volta e il suo bisogno di ricordare quel poco che sa della sua famiglia biologica.

In questa immagine entra nella culla all’interno di una casa delle bambole costruita per la prima volta dai nostri bisnonni, proseguita dai nostri nonni e terminata da nostro padre. Io e mia sorella abbiamo arredato la casa delle bambole con oggetti che sono stati tramandati attraverso le generazioni della nostra famiglia. Questo atto simboleggia la legittimità della sua rivendicazione della memoria generazionale della mia famiglia, nonostante le possibili obiezioni di parenti ignoranti. Infatti, anche la mia bisnonna, che non ha mai avuto la possibilità di conoscere mia sorella, ha adottato un bambino rimasto orfano durante la Seconda Guerra Mondiale.

Il modo in cui mia sorella interagisce con la casa delle bambole in questa immagine imita le situazioni in cui si sente estranea. Ad esempio, quando io e mia madre parliamo in Schwäbisch, il dialetto tedesco che parliamo, intorno a lei. Questo lavoro mi è sembrato importante da realizzare perché il mio rapporto con mia sorella è spesso messo in discussione, soprattutto dagli estranei in pubblico, che cercano di decifrare il nostro rapporto. La fotografia mi permette di esprimere la responsabilità che sento di sostenere emotivamente mia sorella in tutte le sfide che può affrontare per il fatto di essere cresciuta in una famiglia di bianchi, soprattutto perché gli Stati Uniti continuano a essere divisi da linee razziali. Il pubblico di questo lavoro è costituito da tutti coloro che si sono sentiti fuori posto pur appartenendo a un luogo. Mi aspetto che le relazioni razziali vengano messe meno in primo piano di quanto non lo siano ora, mentre l’amore che provo per mia sorella diventa più comune.»

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